文章目录：
说起中国的曲艺文化啊那可是说与说不完，先不说中国我的戏剧里的核心京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，为什么呢？既然是中国的五大戏剧那肯定是被大家所了解了，今天小编要说点不一样的，什么呢，就是是大鼓书文化里的西河大鼓，希望大家喜欢。
西河大鼓是中国北方地区的鼓书暨鼓曲形式，汉族曲艺曲种之一。普遍流行于河北境内并流传于周边河南、山东、北京、天津、内蒙古及东北地区。在流传过程中曾有过“大鼓书”、“梅花调”、“西河调”、“河间大鼓”和“弦子鼓”等名称，20世纪20年代在天津被定名为西河大鼓。
西河大鼓由木板大鼓发展而来，创始人一般认为是木板大鼓艺人马三峰，起源时间约在清代道光、咸丰年间。早期，西河大鼓以说唱中、长篇书目为主，如《杨家将》、《呼家将》等。西河大鼓进入天津后，发展迅速，出现了许多著名艺人，产生了北口朱（化麟）派、王（振元）派，南口李（德全）派、赵（玉峰）派，以及20世纪40年代由马增芬及其父马连登创立的专工短段的马派，使西河大鼓流派纷呈，展现出多彩多姿的艺术风格。
西河大鼓由木板大鼓发展而来，河间是西河大鼓的主要发源地，起源时间约在清代道光、咸丰年间，流行于河北、山东、河南、天津、北京以及东北和西北部分地区。
有关专家考察，西河大鼓原名“梅花调”（至今河北省中部农村的老年人仍称之“梅花调”），流入天津后才改名为西河大鼓。因为天津人习惯把大清河、子牙河统称为西河，而原有的梅花大鼓在此两河流域最为发达，为了将二者区分开来，便把冀中传来的梅花调称作“西河调”了。
西河大鼓脱胎于清代中叶的“弦子书”和“单鼓板”。“弦子书”源于“鼓子词”，清乾隆年间（1736～1795），在冀中农村十分流行，艺人怀抱弦索或三弦，自弹自唱，说白相间。“单鼓板”又名木板大鼓，源于“词话”。据传，清代乾隆年间，保定府艺人刘传经、赵传璧、王路三人，将“弦子书”和“单鼓板”合档同台，鼓、板、弦三者并用，民间艺人纷纷效法，遂在冀中流行起来。
您可能也喜欢：中国饮食文化的优点是什么？北京文化十大特色你知道多少？皮影戏是哪里的艺术形式，皮影戏出自哪里简单又不易的艺术：京东大鼓的由来
说起中国的曲艺文化啊那可是说与说不完，先不说中国我的戏剧里的核心京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，为什么呢？既然是中国的五大戏剧那肯定是被大家所了解了，今天小编要说点不一样的，什么呢，就是是大鼓书文化里的五音大鼓，希望大家喜欢。
五音大鼓是一种古老的汉族民间艺术曲种。主要流传于北京密云县。清朝就有诗云：“五音齐奏带笺簧，大鼓说书最擅场，野调无腔偏入妙，皆因子弟异寻常。”密云蔡家洼的五音大鼓是现存演唱组合完整、伴奏乐器齐全的五音大鼓，是原汁原味的民间文化形态。
据专
在意蕴深厚的桂林文化中，有一极具特色的曲种深受大众欢迎，那就是桂林大鼓，又名为广西大鼓。大鼓是从古至今都深受各族人民自爱的乐器，在重要场合总会看到它的身影，但是因地域差异、使用对象的不同造成不同的外观。那么，广西大鼓是怎样的，又有怎样的特色呢？
古往今来，大鼓一直成为各族人民喜爱的民间乐器。因流行地域、使用对象的不同而形制也有区别。多用于报时、祭祀、宫廷仪仗、军事、宗教、器乐、舞蹈、戏曲、婚丧、节日和民间娱乐等场合中。
鼓曲类鼓词分类曲
中国的曲艺历史经过了几千年的传承，至今仍有四百多种存在于民间各地，在齐鲁大地这个文化发达的地方，曲艺也是必不可少的，其中今天就要介绍的山东琴书，就是山东文化里吕剧的直接母体，文化价值独特。
山东琴书是山东地区汉族曲艺品种之一，又称“小曲子”、“唱扬琴”、“山东洋琴”、“改良琴书”等。发源于鲁西南的菏泽（古曹州）地区，产生于清代乾隆初年。原为农民自娱的庄家耍（又叫玩局）。清末呈现兴盛局面，名家辈出，流传地区日益广泛。
山东琴书的发展，大致辞经历了三个重要阶段，即由早期的文人自娱，到民间的业余玩局，后来发展为职业演唱－－撂地说书。元明以来，山东境内俗曲流行，鲁西南地接中原，此间亦盛。小曲子最初是精于音律的文人，利用当时流行曲调编演曲目逐渐形成的。
“琴筝清曲”这种艺术形式不久即冲破文人雅士的小圈子，在当地农民中传习流布。由起初风雅的“携访友”，渐变为农闲或节日聚会的自娱性“庄稼耍”或日“玩局”。其演出虽以娱爱为目的，但重在比赛唱腔的优美、曲牌多寡，以及乐器演奏技巧的高低，还有浓重的文人雅士弹唱抒怀的情趣，色少江湖气。
随着“小曲子”在民间流传，渐由业余玩局变为撂地说书的职业性演唱。由于演唱性质的变化，带来了山东琴书在演唱内容、形式以及音乐唱腔上的重大变化。丰富了演唱内容。音乐结构由原来的曲牌联唱，变为以唱“凤阳歌”、“垛子板”两种曲调为主。并国以板式变化，穿插使用曲牌，唱词言变得通俗易懂，演唱风格也由以前的纤柔细腻变得活泼质朴。
山东琴书采用山东方音表演，因脱胎于民间的“小曲子”联唱，所用唱腔曲调十分丰富，约有曲牌二百多支。发展为琴书说唱之后，使用的曲调逐渐集中，以所谓“老六门主曲”即最为常用，清末民初以来又进一步发展为以“凤阳歌”和“垛子板”为主要曲调，穿插少量小曲进行说唱的音乐体制，节目也以中长篇书为主，兼唱小段儿。
山东琴书的演出形式一般为二至五人，演唱者分赶角色，也兼乐器伴奏。分赶角色者一般二至三人，余者为伴奏兼伴唱。传统的演唱讲究稳重大方，演唱者正襟危坐，仪态端庄，目不斜视，全靠富于变化的唱腔和有机的伴奏配合来完成故事情节的表达和人物形角的刻画。
随着历史的演变和艺术本身的发展，山东琴书的演唱逐渐打破了旧的演唱陈规。如演唱者可根据故事内容情节的发展和人物感情的变化，面目呈现传神的表情，有时亦可略加手势以助表演，演员之间在演唱中可进行感情交流，还可与观众直接交汉感情，但其演唱风格依然保持了稳重大方的基本特点。
山东琴书的传统代表性节目很多，长篇有《白蛇传》、《秋江》及移植来的《杨家将》、《包公案》、《大红袍》等多部，中篇有《王定保借当》、《三上寿》、《梁祝姻缘记》等七八十部，短段儿多为早期小曲子节目中传承下来的经典之作。
山东琴书文化底蕴丰厚，对吕剧的发生发展产生过重大影响，是山东吕剧的直接母体，历史文化价值比较独特。如今它的发展遇到了前所未有的困难，急需加以保护和扶持。
说起中国的曲艺文化啊那可是说与说不完，先不说中国我的戏剧里的核心京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，为什么呢既然是中国的五大戏剧那肯定是被大家所了解了，今天小编要说点不一样的，什么呢，就是是大鼓书文化里的京韵大鼓单刀会词，希望大家喜欢。
《单刀会》
第一折：黄文下书
三国纷纷起狼烟
刀兵滚滚民不安
曹孟德占了中原地
那皇叔刘备驾坐在西川
东吴坐定了孙权主
他占了江东的半边天
这一日孙权驾坐在银安殿
那满朝文武都来站班
皇门官站丹墀一声喊
叫了声文武要你们听言
哪一家有本出班奏
没有本卷帘朝散请驾回还
言还未尽人答应
出来了东吴的大夫官
姓鲁名肃字子敬
撩袍端带上银安
口尊主公臣把计献
为只为山西蒲州的关美髯
他霸占荆州为基业
绝不该藐视东吴地不安
有微臣江边以上设摆酒宴
那约请关公到在了这边
酒席前埋伏些个兵和将
单等饮酒之时我对着他言
他若是还了荆州地
我奉送关羽转回还
牙崩半个说个不字
我教他赴会容易回去的难
孙仲谋听罢忙把书写
往下有语便开言
哪一家大胆敢把书下
聘请蒲州的关美髯
你们如若是请得他把江过
职上增职官加官
言还未尽有人答应
来了个小黄文走上了银安
口尊主公臣愿往
万死不辞我过趟江边
您可能也喜欢：北京文化十大特色你知道多少？中国饮食文化的优点是什么？汉族曲艺曲种之一：西河大鼓的由来叶派艺术创始人：京剧名家叶盛兰介绍